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中华新闻通讯社浙江嵊州讯（记者：李海良 通讯员：施画 韩雨筱 张莅苗 任柳依) 枕边山水近，戏里岁月长。几世曲折，几世佳话，戏演人生百态；一钗一饰，一颦一笑，传承越剧匠心。7月8日，浙江师范大学杭州幼儿师范学院（特殊教育学院）“跃然纸上”民间艺术调研实践队纸上戏剧小分队探访越剧发源地--浙江嵊州，走进当地越剧戏服制作工坊，采访非物质文化遗产传承人，近距离体验越剧头饰的制作，感受民间艺术魅力。
水袖轻扬，温柔喟叹，越剧在朦胧烟雨温静的底蕴中，缓缓吟，轻轻唱，凭借其独特的江南雅韵和唯美的爱情故事，诉说梨园百态，抚慰观者之心。当下，我们立足学前教育专业，以“人生百年，立于幼学”为主旨，将视角聚焦钗饰，将手工艺面向儿童，在学习现代化越剧头饰制作工艺的同时，探寻契合学龄前儿童学习与传承之径，为学龄前儿童播下戏剧文化的火种。
【祖辈传雅韵 越戏在嵊州】
浙江师范大学杭州幼儿师范学院（特殊教育学院）“跃然纸上”民间艺术调研实践队以“线上+线下”的模式，深入调研并探索越剧头饰的起源、种类及制作工艺。
通过查阅文献资料，我们发现越剧头饰最早是把头面的饰物，化整为零进行插戴；不同角色的头饰及戴花讲求不同的平衡和层次；古装头套随时代变化更具独特性，新颖性；化繁为简，整体式的头套赋予头饰新的灵魂。同时，我们在查阅资料时注意到，越剧头饰的具体制作工艺很少被提及，溯源之旅便由此开启。
来到浙江省嵊州市黄泽镇，我们采访了越剧戏服制作的浙江省和绍兴市非物质文化遗产代表性传承人李伯丁和李秋明父子。通过两位李老师的讲述，大家了解到现在的越剧头饰仍坚持纯手工制作，工艺技法皆由老一辈匠人代代相传。走进工坊，我们观察到了头饰制作工艺流程：先用钢丝进行框架的构建，钢丝外用硬纸板进行塑形，再将弹簧用热熔胶固定在纸板上，最后在纸板上喷漆、绘制图案，并在弹簧上绕丝线、串珠子。复杂的技艺展现着手艺人们的慧眼匠心，他们对戏剧文化的热爱与日复一日的坚守，亦使实践队员们体味到越剧文化之精髓。
【当今有雅韵 经典共传承】
在与李秋明的交谈中，我们结合自身专业，表达了希望将戏剧文化普及到学龄前儿童的期待，从小就在幼儿心中播撒越剧的种子。对此，李秋明表示，可以让学龄前儿童参与到传统戏剧头饰后期的创作中，例如在完成硬纸板的塑形后让幼儿进行装饰，用画笔勾勒多彩线条，绘制象征人物身份地位的图案，利用幼儿天马行空的想象力赋予头饰新的生命活力。
除此以外，相较京剧头饰，具有天然生活化底子的越剧化繁为简，不断与时代接轨。李伯丁在采访中笑着说道，相比于过去的制作，现代化的工艺已经简洁了不少，不论是色彩搭配还是图案花式，都越来越符合现代人的审美。他们也期待这份艺术与匠心不止于民间，日后更多人能将越剧文化带入学前领域，推陈出新，在新时代勇担创新责任，将戏剧文化更好地传承发扬。
越剧一直都是有温度的艺术，它从乡野间木桶与门板架起的戏台中走来，向生活中的普罗大众走去；越剧也是一直在发展着的艺术，从落地唱书到同腔异调的浙派唱法，不断的自我更新与自我发展铸就了它永恒的活力。在进行实地调研、线上调研的过程中，我们也在不断思考，是否能真正将逐渐生活化的越剧融入学龄前儿童的课余生活里，在传承戏剧文化的同时，为其注入新的发展活力。也希望通过戏服头饰制作技艺的优化与简化，让更多的幼儿走近传统戏剧文化，在孩子们心中播下一颗热爱戏剧的种子，以期他们在未来更好地传承与发扬民族文化！
越地清音古今传，流唱百年不曾衰。辛丑牛年夏，纸上戏剧队，观钗饰之美，探浙戏之魂，寻文化之源，感戏曲百态，赞戏剧经典。寻根溯源，以青年之力，唱时代新音，承浙戏风采！（完）
