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林明琛，又称林明深，原名林明德，海南岛文昌县人。曾在文昌县山梅学校、海口市第九小学、海口市第一中学就读，1961年考入广州美术学院油画系，五年制本科深造，毕业后曾任美术员、美术干事、教师、记者、编辑、美术刊物编辑部主任、副主编。广东美术家协会画会副秘书长，粉画会副会长兼秘书长，广州美术学院副研究员、副教授、成教部窖座教授，广州职工大学客座教授、绘画系主任等。作品多次参加全国、省各种美展，并在海南、广州、新加坡举办《林明琛画展》、《林明琛油画人体展》、《林明深油画展》联展多次。作品为国内多家美术馆、博物馆及美国、丹麦新加坡、香港、台湾等国家和地区博物馆、美术馆、画廊及个人收藏。在报刊发表作品及论文千余幅次。出版专著《艺用色彩学》及画辑《林明琛油画》多种。曾入编《中国现代美术家人名大辞典》和《中国当代名人录》等。
在国粹油画展座谈会上的发言
文/林明琛
林明琛油画作品
今天参加座谈会的都是专家，对于展出画作的具体评价，好，好在哪里？不够，表现在什麽地方？各人心中都有一把尺，用不著我在这里多佔用时间。今天，来自两岸四地的同行们聚在一起，机会难得，就画展所涉及到的民族油画问题，关于民族油画的探索，我提出一些看法，与大家共同探讨。
一，“民族油画”与所谓的“油画民族化”，是两个完全不同的概念。
广州美术学院院长黎明先生看到了我的一套中华民族油画组画的画照时，很有感慨地说：“油画民族化的问题讨论了半个多世纪，但直到现在，什麽样才是油画民族化，谁都说不清，但你这套肯定是民族油画”。
我认为，我们应该大力提倡发展中华民族油画，但内地提出的“油画民族化”口号是错误的，有害于中国油画的发展。关于这个问题，上世纪八十年代初我在《发展中华民族油画》一文中已有具体的论述，并加于举例引证，这里不再重複。（该文当时公开发表在美国华文杂志〈海内外〉及内地〈湖南美术通讯〉，具有一定的影响）。
二，民族油画探索的道路广阔。董希文先生的西藏油画和《开国大典》、吴冠中先生的江南水乡“点、线油画”、今天展出的国粹京剧油画、我的中华民族油画组画等等，无疑都是我们的民族油画。可见，我们的民族油画包容各种形式、风格的共时存在，有写实的，工笔的，也有写意的，有具象的，我想也应该有抽象的。
三，要有深厚的民族感情。民族油画体现的是我们中华民族的风貌、地域特徵，我们的民族情感和审美取向，我们民族的历史、现在与将来。没有深入的瞭解与研究，这一切都是空谈。所以，民族油画的探索不是短线投资，而是一项长期工程，很可能是一辈子的事，没有十年八年的功夫，是很难摸索出头绪的。如果只出自某种猎奇或一时的衝动，而不是对我们民族具有深厚的感情、对我们民族有著真挚的爱，一切都难以实施与坚持。
四，须有中华文化底蕴。绘画是一种文化，中华民族油画是中华民族的文化，所以，就需要有中华文化的底蕴。而有中华文化底蕴才能具有中华民族气质。对中国的阴阳“二气相交，产生万物”“五德相胜相生”“五行、五方、五味、五音、五色…”“天圆地方”“和为贵”“龙凤吉祥”“尊师重道”“厚积而薄发”“仁义礼智信”“秦以黑为正色、而汉则尚黄”“红加黄，亮堂堂”“画如其人”“画为心声”…应该能有所瞭解。某教授曾招进一位研究生，一直辅导三年，直到毕业。但在该研究生此后的简介中，写的是从师另一个名气大、但从没有辅导过他的教授。这能是尊师重道？不久前我收到一本画册，在这本装饰讲究的画册中，所有作品，包括中西画、速写、给朋友的题字等，仅123幅。而社交活动的照片就有245幅。用百分之八十至九十的时间搞关系、搞宣传，而仅用百分之十的时间作画与研究，这能是厚积薄发？…
五，讲究与探索民族油画的技巧美。每一个画种都有别具一格的技巧，油画更甚。有伦勃朗的深厚丰富，也有莎金特的潇洒亮丽。梦境里的柯罗、光色变幻中的莫内…前人在油画中呈现的技巧美今人感歎。这一些我们都要好好学习与掌握，并加以很好的运用。但是，我们的民族油画所要表现的某些东西和特色，民间色彩与民族传统用色、特有材料在油画中的运用等等，传统的油画或许没有遇到过，这就需要我们去探索有关的方法与技巧，付出长期不懈的努力，创造新的油画技巧美。对于某些人採取在宣纸上涂油画颜色，或在画布上画水墨或彩墨（以松节油代替水）、及用油画颜色画青绿山水等的一些作法，忽视及放弃传统油画原有的技巧美，是否属于肤浅简单、急功近利，或是否可以提倡，也是值得研究的。
中华时报及广州新世纪艺术研究院推荐该作品为林明琛书法佳品，具有良好收藏价值。
林明琛书法 推荐价：3000元人民币（100cm*52cm）
