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他六岁开始学习书法，至今走过大半个世纪的翰墨人生，在传统大家风范的熏陶下，从入道到入境，书法作品以隶篆见长，兼习楷、行、魏、草，气韵诗味深长，以“隶草篆”书出个人独特的风格——笔画圆匀，结体紧密，上下呼应，古趣生新，既保留了钟鼎文(金文)、石鼓文的象形特点，同时亦有“鸾翔凤翥众仙下，珊瑚碧树交枝林”的诗境。
他在工隶篆之余，亦通篆刻，擅雕塑，不同领域的修养，为他的书法人生提供了综合素养，令其一步一步走向书法艺术的高峰。在继承传统的基础上，他独创“爆墨艺术”，把书画结合，使书法作品呈现出立体生动逼真的效果，为中国书法开辟出一条新路径。
他是著名书法家裴太平，世界华人书法家协会副主席兼篆刻艺术委员会主席，中国书画家联谊会会员，中国诗词酒文化协会会员，黄河草书研究院副院长，山西省国际文化交流中心理事，黄河剪纸研究院副院长。
对于如何在坚持大半世纪翰墨人生历程里走向书法艺术高峰?如何在“隶草篆”风格成熟的基础上，再创“爆墨艺术”，开辟中国书法新路径?当下的中国书法家，应如何面对传统、面对时代，创造自己的风格?为此，雅昌艺术网专访书法家裴太平。
书法人生：在不断积累后爆发
雅昌艺术网：您在6岁开始学习书法，到现在已经有将近70年的历程。您的书法之路受家庭环境的影响大吗?
裴太平：喜爱书法与我从小受到的家庭教育是分不开的。我出生在一个中产阶级家庭，父亲是个商人，从事古玩生意。父亲的书法很好，他的朋友崔绍廷、宋新力、张光毕、单克义、高曾山等都是有名的书法家。我是家中唯一的男丁，但父亲从不娇惯我，而是对我管教非常严格，他的宗旨是：一个人写不出一手好字，就等于没有脸面。他当初的出发点虽然是很朴素的，但树立了我认真写字的态度，所以我每天都要抽出相当的时间进行书法练习。那时，长辈们的褒奖，对我来说是最大的鼓励，对书法的兴趣也就越来越浓。
雅昌艺术网：政治家、书法家于佑任先生晚年自号“太平老人”，据说您的名字也是于佑任先生起的，这其中有什么故事?
裴太平：我外祖父是大商人，和国民党的一些军政要员常有交往，在我很小的时候，于右任先生就给我起了名，叫“太平”。寓意“为万世开太平”。在民不聊生、中华民族苦难重重的境况下，能享受太平的日子就是最大的愿望了。所以这名字连同于老先生美好的祝愿伴随了我大半人生，我现在的落款“太平”也是临习他老人家的书风。
雅昌艺术网：除了家庭的影响，还有哪些因素令你对书法一路坚持?
裴太平：在中学时期，语文老师李大林的行草隶篆都很精湛，是我一生中启发最大的一个阶段。后来进入社会，我喜欢书法，也喜欢绘画，画一些人物、山水、花鸟。一看到人家的绘画作品我往往就有灵感，临摹一下，捕捉得很准确。在我中年时期，从北京下放到临猗县的刘恪山先生，他在漆雕、绘画、书法、篆刻等领域都有一定造诣，对我影响也很大。还有我们山西省的书法泰斗杨善亭先生，他的艺术、绘画、篆刻、诗词、书法都是令我非常敬仰。他虽年长很多，但我们两人是好朋友，经常在一起交流。我就是在这些前辈和朋友的影响下不断积累和进步的。
人的艺术巅峰是非常短暂的，有的人在中年时候就可以出成绩，甚至年轻时候就可以出成绩，但更多的人是“少壮工夫老始成”。我也是年轻的时候，绘画、书法、篆刻、雕塑等都有涉及，后来年纪大了个人的书风才越来越突出、越来越成熟。在这条路上，我一直在汲取众家之长来融会贯通，将之成为自己的东西。
裴太平的爆墨艺术作品(局部)
裴太平的爆墨艺术作品
独创爆墨艺术：寻找书法新起点
雅昌艺术网：“爆墨艺术”是您在继承传统的基础上研制而出的新技法，可以说是书法领域的一个新起点，既是您独创，目前也仅止您一人能写出这种效果。当初是什么触发了您研制“爆墨艺术”的灵感?
裴太平：偶然间看到一个物理现象，触发了我的灵感。我记得是在2005年，在书写的过程中，偶然发现了一个特殊的现象，就想怎样能把这个现象融入到自己作品中。于是我开始研究书写的材料，纸要制造特殊的纸，墨要配自己特殊的墨。传统的书法中墨分五色，干湿浓淡焦，我要在这个基础上开辟新天地，这才诞生了“爆墨艺术”。从2005年到现在，不断地改进，掌握温度、时间、书写的速度、浓淡变化，不同的纸张、不同墨的配方等，有时候已经到废寝忘食的痴迷地步。
雅昌艺术网：爆墨技法呈现作品的特性是什么?
裴太平：在表现中国传统十二生肖时，比如龙、虎、马、猴，爆墨能把龙的鳞片，猴、虎、马的皮毛，立体、直观地呈现出来。而且这种呈现用的并不是绘画的技法，而是通过特制的墨，用书法的技艺一气呵成，再与纸发生变化，从而达到这种既立体又形象的效果。所以说，“爆墨艺术”能把书画结合，还能呈现出生动逼真的效果。
雅昌艺术网：关于爆墨，您目前研究到什么阶段了?
裴太平：艺术家应该是永不满足的，我觉得目前的技法虽然还没有达到我满意的效果，但已经有了一定的基础，以后还会有更成熟的作品。比如说猴寿，怎样把文字变成动物的形象、画的形象?书画同源——我把画融入到字里面，字能表现出画的感觉，而且这个“寿”字形如猴子，皮毛通过“爆墨”技术能很好地呈现出来。还有马，我的八骏马，有各种不同的形象、姿势，马鬃在马奔跑的时候会飘起来;还有五虎、五牛等。我追求，一件作品有多层次的韵味。
雅昌艺术网：除了马、虎、牛，您似乎写得更多的是龙?
裴太平：艺术家不但要创作，更要打造精品啊!龙是中华民族的象征，我们是龙的传人，所以我在使用爆墨技法创作时，首先的元素是龙。在草书的基础上，爆墨令龙的鳞片、背上的铠甲、头上的角等都一一呈现出来了。龙系列的作品有九种姿态，意味着龙生九子各有其名，各有所好。
雅昌艺术网：爆墨艺术推出之后，外界的反响如何?
裴太平：爆墨书法推出后，日本平山郁夫的夫人，不知道在什么地方得到这个消息，她很感兴趣，专门从日本飞往北京。我的工作室在北京，但那时我正在甘肃酒泉采风，在那儿应邀有一个笔会，后又转到敦煌。他们就又从北京飞到敦煌。平山郁夫是在日本、甚至世界上都很大影响力的艺术家，对于中日友好也做出了很大贡献。她的夫人对我的爆墨艺术很感兴趣，问起究竟，但我也只能说无可奉告。后来他们就想求一幅作品。因为平山郁夫是中日友好的使者，是为中日友好和保护敦煌文化做出很大贡献的人，对他的遗孀我表示尊重，于是我就赠送了平山郁夫的夫人一幅爆墨作品。
雅昌艺术网： 你研究“爆墨艺术”从2005年到如今已有近十年，接下来您将是有计划地想要在哪方面有所突破，还是希望顺其自然地发展下去呢?
裴太平：关于爆墨，我还在继续研究。我有一个新想法，就是想在绘画方面，把爆墨也融进去，书画同源，形成字中有画、画在字中，字画结合的境地。但是要开辟一个新的领域很不容易，我还在摸索的过程中前行。我也希望在有生之年能办个学习班，让年轻人把我们中华民族的瑰宝传承下去，发扬光大。
裴太平爆墨艺术书法作品
继承与创新：书法家应有自己的风格
雅昌艺术网：您从传统里吸收养分，但并不会止步于传统，而是在此基础进行创新，融入时代精神，这一点挺难得的。
裴太平：我对新鲜事物很敏感，喜欢研究和探讨这些事情。比如我有一件作品，就是专门讲中国钓鱼岛事件的。当时报纸、广播、电视等等，都在传播日本人强占钓鱼岛事件，我在这些媒介上，看到欧阳中石先生写的“中国钓鱼岛”行书作品，不少书法家都站出来表示态度了。我就想，我也要把我的书法用出来，但我要写得跟他不一样。于是我就创作了一件“中国钓鱼岛”，用隶书、篆书、甲骨文等结合的形式呈现出来，甲骨文的鱼形，加上“钓”字拉长来写，结合起来就像是鱼线把“鱼”从岛上钓出来。后来，这幅作品被北京的一家艺术馆收藏了。
雅昌艺术网：在2009年国庆60周年时，您创作了一幅长达209米的巨作，叫《万寿图》，轰动一时。当时出于怎样的构思及理念创作了这件作品?
裴太平：建国60周年临近的时候，我的心情很激动。60年的漫长岁月，我们祖国发生了翻天覆地的变化，在这么一个不平凡的日子里，我有一种使命感，我想用我的书法把祖国60年的变化都书写进去，于是我花费了近一年的时间创作了这幅作品《万寿图》。在《万寿图》里，有10999个寿字，这些寿字形态各异，有些是吸取历代书法家书写的字形，同时我自创了2000多个寿字，融入了行、草、隶、篆还有宋体、黑体等书体。
内容方面，我从建国以来的大事记切入。中华人民共和国建国那天，毛主席站在天安门城楼上说，“中华人民共和国成立了!”这个响亮的声音响遍全世界，所以在《万寿图》中，我的第一句话就写：“东方红，太阳升，中国出了个毛泽东。”然后，从“三反五反”运动，到“镇压反革命”运动，一直到抗美援朝60年的大事记都一一记载在作品中。
雅昌艺术网：您觉得书法家如何练就自己的风格?
裴太平：中国书法、汉字书写是我们中华民族的瑰宝，也是世界文化的瑰宝，这块瑰宝也在不断地延续发展和传承。凡是在书法史上有名的大家，柳公权、黄庭坚等等，都是在前人的基础上传承，发展出自己的风格。总结出四个字就是：熔古铸今。
雅昌艺术网：您觉得要在书法界让人称道，除了功底过硬之外，还有哪些因素是必不可少的?
裴太平：首先，我认为书法家的德行很重要。书法是传播文化的一个载体，书法家个人的人生观、价值观、世界观、审美观都会在他的作品中体现。那些被世人所称道的书法家，许多通都是品德境界非常高尚的人。另外书法不是单纯的写字，书法是在具备了一定写字的功底后，能形成自己独有的风格，在这个风格上创作出精湛的作品。想当书法家最好还能具备一点天文、地理、历史、政治等等各方面的知识。比如说我创作爆墨书法的灵感，就来自一点点化学和物理的常识。在这点上我在总结四个字：博雅达观。
雅昌艺术网：据说您很喜欢诸葛亮的“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。现代社会人心相对浮躁，在传统文化领域修炼沉淀大半辈子的您，有没有一些新的顿悟能和我们分享?
裴太平：“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，诸葛亮这句名言激励了一代又一代名流。我喜欢绘画、喜欢书法，但我就觉得在我年轻的时候，那个时代书画家通常都很贫困，在国民经济都不富裕的情况下，购买字画是种奢侈，那么书画市场也就很低迷。所以当时我选择了与电力系统自动化有关的工作。首先解决了生存问题，才能谈创作和发展。后来我才开始把重心转移回到书法，看别人的画册，不断收集资料来充实自己，不断吸取才能进行创作。一个人如果没有志向，就和无头苍蝇乱飞乱撞是一样的，最终一事无成。所以我觉得，一个人无论处于什么时代，都首先得明确自己的志向。
